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1972 in Wuppertal geboren, begann Marco Goecke seine professionelle Tanzausbildung mit 16 Jahren an der Ballettakademie Köln. Danach studierte er an der Heinz-Bosl-Stiftung in München und schließlich am Königlichen Konservatorium Den Haag. 1980 bekam Marco Goecke sein erstes Engagement an der Deutschen Staatsoper Berlin. Später wechselte er zum Theater Hagen. Seit 2000 ist er freier Choreograf. Seine erste eigene Choreografie, "Loch", wurde 2000 fürs Theater Hagen kreiert. 2001 choreografierte er "Chicks", 2002 "Demigods" und 2004 "Yckyucky" für die Noverre Gesellschaft in Stuttgart. Im Juni 2002 wurde er an das Choreographic Institute New York ("Diamond Project") eingeladen und choreografierte ein Stück mit Tänzern des New York City Ballet, 2004 kreierte er im Joyce Theatre am Broadway "Mopey" für Peter Boal & Company, das dann auch beim Jacob's Pillow Festival sowie bei der Biennale in Venedig gezeigt wurde. Mit "Blushing" gewann er den ersten Preis des internationalen choreografischen Wettbewerbs "PRIX Dom Pérignon 2003" in Hamburg. 2004 wurde er zum Festival des Tanztheater Pina Bauschs mit den Stücken "Mopey" und "Blushing" eingeladen. 2005 choreografierte er "Sweet Sweet Sweet" für das Stuttgarter Ballett. Seine nächsten Kreationen sind Auftragsarbeiten für das HAMBURG BALLETT und für das Pacific Northwest Ballet (Seattle).
Christopher Wheeldon zählt zu den gefragtesten neoklassischen Choreografen unsere Zeit. Geboren in Somerset (England) begann er seine tänzerische Ausbildung an der East Coker Ballet School und wurde im Alter von elf Jahren in die Royal Ballet School aufgenommen, wo er sieben Jahre lang studierte; 1991 wurde er Mitglied des Royal Ballet. Zwei Jahre später wechselte er zum New York City Ballet und stieg dort 1998 zum Solisten auf. Er tanzte in zahlreichen Choreografien von George Balanchine, darunter "Divertimento No. 15", "The Four Temperaments", "Ein Sommernachtstraum" und "Der Nussknacker", sowie in Werken von Jerome Robbins ("West Side Story", "Dances at a Gathering", "Goldberg Variations"). Im Jahr 2000 beendete Wheeldon seine Tänzer-Karriere beim New York City Ballet und wurde 2001 zum ersten Haus-Choreografen der Compagnie ernannt. Er choreografierte 1997 "Slavonic Dances" (Anton Dvorak), 1999 "Scènes de ballet" (Igor Stravinsky), 2000 "Mercurial Manoeuvres", 2001 "Polyphonia" (György Ligeti) und "Variations Sérieuses" (Felix Mendelssohn), 2002 "Morphoses" (György Ligeti) and "Carousel (A Dance)" (Richard Rodgers), 2003 "Mesmerics" (Philip Glass), "Le Carnaval des animaux" (Camille Saint-Saëns) und "Liturgy" (Arvo Pärt), 2004 "Shambards" (James MacMillan), 2005 "After the Rain" (Arvo Pärt) und "An American in Paris" (George Gershwin). Er hat außerdem für verschiedene Compagnien eigene Choreografien geschaffen, u.a.: 1999 "Feuervogel" für das Boston Ballet, 2000 "Sea Pictures" und 2002 "Continuum" für das San Francisco Ballet, 2001 "VIII" für das Hamburg Ballett, 2002 "Tryst" für das Royal Ballet, 2004 "Schwanensee" für das Pennsylvania Ballet sowie die Ballettsequenzen für den Film "Center Stage". Wheeldon hatte sein choreografisches Broadway-Debüt 2002 mit der Bühnenversion des Films "Sweet Smell of Success". 1996 wurde Wheeldon mit dem Mae L. Wien Award des Lincoln Center für junge Choreografen ausgezeichnet, 1997 mit dem "Martin E. Segal Award" vom Lincoln Center für Nachwuchschoreografen, den "London Critics' Circle Award" für "Polyphonia" als bestes neues Ballett und den "American Choreography Award" für beste Choreografie im Film "Center Stage". "Polyphonia" bekam den "Olivier Award" als beste neue Tanzproduktion.
... Augen und Gedanken [bleiben] haften, weil Jirí Bubenícek immer wieder berückend schöne Bilder, Formationen und ebenso sportiv dynamische wie zart zurückgenommene Bewegungsabläufe und Körperkonstellationen einfallen, die in der Sprech- und Musikcollage seines Bruders Otto hörfällige Entsprechung finden. Allein das Anfangstableau ist atemberaubend und könnte als Erschaffung des Menschen und damit der Liebe gedeutet werden ... Als wahre Meister der Choreografie erweisen sich ... Marco Goecke mit der ebenso psychedelisch alptraumartig wie nervös skurril präzisierten Uraufführung von "Beautiful Freak" und Christopher Wheeldon mit seinem bereits preisgekrönten Werk "Polyphonia" ... der 33-Jährige begnügt sich nicht mit dem Nachzeichnen edler Linien im klassischen Kanon, er bricht ihn auf, verzerrt und verfremdet ihn ohne zerstörerische Elemente. Wenn Christopher Wheeldon der aufgehende Stern am neoklassischen Balletthimmel ist, dann verkörpert Marco Goecke den Dämon, der aus dem Untergrund heraus der Ballettkunst einen Stoß versetzt, dass ab und zu die Funken sprühen. Die "Schritte in die Zukunft" spannten zum Auftakt der 31. Hamburger Ballett-Tage in der Staatsoper ein weites Panorama junger choreografischer Visionen, auf in denen neben den beiden Gästen mit Jirí Bubenícek und Yukichi Hattori auch der hauseigene Nachwuchs neue Farbe einbrachte. Drei Uraufführungen und eine Deutsch- Experiment geglückt: Fulminanter Auftakt der 31. Hamburger Ballett-Tage mit Stücken von vier Jung-Choreografen ... Marco Goecke, ein sensibler, außergewöhnlich fantasiebegabter und selbstkritischer Choreograf, wurde ebenso gefeiert wie die beiden 'Heimspieler' vom Hamburger Ensemble, Jirí Bubenícek und Yukichi Hattori ... Die Tänzer konnten in den Arbeiten ihrer Kollegen Technik und verblüffende Vielseitigkeit beweisen: Von ironisch pointierter Alltagsbewegung reichte sie bis zu kristallklarer Klassik in Christopher Wheeldons "Polyphonia". |
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